Aguirre, la ira de Dios (1972), una fábula alucinante de Werner Herzog.
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martes, 24 de marzo de 2015

Las mejores películas de 1965: 2. DARLING

 
Pocas películas reflejan el espíritu de la década de los años sesenta con la puntualidad con que lo hace Darling. Recoge los comportamientos, la moda y la música, y qué mejor lugar para hacerlo que en la Inglaterra de la minifalda y los Beatles como escenario.
 
Si bien John Schlesinger no perteneció formalmente al movimiento denominado Free Cinema, sus primeros largometrajes, Algo que parezca amor (A Kind of Love, 1962) o Billy, el embustero (Billy Liar, 1963) -en la que también aparece Julie Christie-, estuvieron sin duda influidos por los postulados de dicha corriente. Darling marca una transición de estilos que acabaría por desembocar en Lejos del mundanal ruido (Far From the Madding Crowd, 1967) y su primer trabajo en Estados Unidos: Perdidos en la noche (Midnight Cowboy, 1969).
 
 
Más allá de otras virtudes dramáticas y formales, la película se erige en torno al personaje de la ambiciosa modelo Diana Scott, dispuesta a lo que sea necesario con tal de obtener el ascenso social, ella es el eje mismo sobre el que gira la acción de principio a fin y Julie Christie se apropia de la pantalla por derecho propio, sin demérito de sus coestrellas masculinos, Dirk Bogarde y Laurence Harvey. Tal vez esa sea la mayor aportación de Darling: el descubrimiento de una de las actrices más emblemáticas del cine de la segunda mitad del siglo pasado.


Jules Etienne

jueves, 19 de marzo de 2015

Las mejores películas de 1965: 4. DOCTOR ZHIVAGO

 
1965 fue el año de Julie Christie. Al momento del estreno de Doctor Zhivago el último día de diciembre a punto de recibir 1966, ya había filmado Darling, la película con la que obtendría el reconocimiento de la crítica, en tanto que el personaje de Lara Antipova, la amante de Yuri Zhivago, le daría toda la popularidad imaginable. Aunque en la novela de Pasternak -quien había obtenido el premio Nobel unos años antes, en 1958-, se describía a Lara como una adolescente de dieciséis años que aparentaba dieciocho por lo desarrollado de su físico, y Julie Christie ya tenía veinticuatro años cumplidos cuando tuvo lugar el rodaje, es bien sabido que eso jamás ha sido un obstáculo para la taumaturgia del cine.
 
De entre los frescos monumentales dirigidos por David Lean para retratar epopeyas históricas, Doctor Zhivago se separa de El puente sobre el río Kwai (1957) y Lawrence de Arabia (1962), porque a diferencia de aquellas, incluye un romance. Más tarde, abordaría de nuevo el tema del adulterio sobre un trasfondo de época, en La hija de Ryan (1970). No fue, de ninguna manera, un cineasta prolífico. Los diecinueve títulos de su filmografía así lo demuestran. Sin embargo, habría que tomar en cuenta lo costoso que resultaba financiar sus películas, el cuidado que había que dedicar al vestuario de cientos de extras y las locaciones remotas, Sri Lanka o Marruecos -además de Jordania y España-, para las dos primeras, en tanto que Finlandia y Canadá como escenario de la gélida Rusia. Todas, además, filmadas con los adelantos técnicos del momento, en 70 mm. para aprovechar las espectaculares pantallas que se habían puesto de moda, y Cinemascope o Panavisión.
 
 
David Lean murió en 1991 sin que alcanzara a realizar su último proyecto: Nostromo, basada en la novela de Joseph Conrad, que sería producida por Steven Spielberg y protagonizada por Marlon Brando y Peter O'Toole. A pesar de todo, su legado fílmico sigue vigente. Nada mal para el hijo de unos cuáqueros rigurosos a quien durante su infancia le tenían prohibido ver películas.


Jules Etienne 

sábado, 28 de febrero de 2015

1965: UN AÑO DE CINE


En la reciente entrega anual del Oscar, aprovechando los cincuenta años del estreno de La novicia rebelde (The Sound of Music), como parte de la ceremonia Hollywood rindió tributo a sus canciones y, por supuesto, a Julie Andrews, con la interpretación de Lady Gaga. Me parece que no se merece mayor comentario puesto que todo fue predecible, con el inevitable estilo glamourizado que se acostumbra en esas situaciones y una conmovida Julie Andrews, muy bien conservada, habría que decirlo -cumplirá ochenta años el próximo octubre-, agradeciendo el homenaje.

Sin embargo, esto sirvió de alguna manera para desanudar los recuerdos relativos a ese mismo año, 1965, y preguntarse qué películas se estrenaron y cuáles fueron las mejores, así como otros acontecimientos relacionados con el cine que tuvieron lugar en esa época.


Sin duda, prevalece la figura de Julie Andrews, puesto que aún se exhibía Mary Poppins cuando tuvo lugar el estreno de La novicia rebelde. Por ejemplo, en la ciudad de México hubo un momento, en el mes de noviembre para ser precisos, cuando ambas películas le disputaban la taquilla a Mi bella dama, con Audrey Hepburn. La primera se proyectaba en el cine Chapultepec y ésta última en la enorme pantalla del Diana. El cine Manacar -ahora recién desaparecido, como era de suponerse-, se había inaugurado apenas en marzo de ese mismo año y La novicia rebelde, que se exhibiría a partir del 18 de noviembre, impuso una marca de permanencia al prolongarse durante 65 semanas. El boleto de entrada a dichas salas costaba ocho pesos, en tanto que los cines populares cobraban dos pesos. En diciembre también llegaría la película La noche de un día difícil, para aprovechar la inmensa popularidad de los entonces jóvenes Beatles, pero fue de inmediato prohibida por el entonces regente de la ciudad, Ernesto P. Uruchurtu, "para evitar escándalos como los del día de su estreno".


Rocco y sus hermanos, de Luchino Visconti, que había padecido la censura desde su exhibición en el festival de Venecia e incluso se suprimieron algunas escenas -como la del asesinato de Nadia-, luego de formar parte del programa de la III Reseña Internacional de Cine de Acapulco, en 1960, permaneció cinco años sin el necesario permiso de exhibición comercial hasta que por fin se le autorizó y pudo estrenarse el 25 de diciembre en los cines Paría y Paseo, que privilegiaban las películas europeas.

A propósito de la reseña de Acapulco, en su VIII edición, incluyó títulos como El knack... y como lograrlo, de Richard Lester; Alphaville, de Jean Luc Godard; y Sandra, vagas estrellas de la Osa Mayor, del mencionado Visconti, que habían sido las ganadoras en los festivales de Cannes, Berlín y Venecia, respectivamente.


Aunque la primera aventura de James Bond, El satánico doctor No, se había filmado en 1962, llegó a México hasta febrero de 1964, en noviembre tuvo lugar un preestreno de El regreso del agente 007 (From Russia With Love), y en julio de 1965, en la pantalla del imponente cine Roble, apareció con corrida normal en la cartelera. Sería, por cierto, la película que marcó el final en la prolífica carrera de Pedro Armendáriz. Por su parte, Tom Jones, de Tony Richardson, a pesar del Oscar a la mejor película de 1963, en México se estrenaría ese junio, en el flamante cine Manacar.


Fue el año de producción de Doctor Zhivago y Darling, por la que Julie Christie obtendría el Oscar a la mejor actriz, y también llegaron Cleopatra, nimbada por lo costoso de su presupuesto además del romance de Elizabeth Taylor con Richard Burton, y Zorba el griego, el personaje más recordado de Anthony Quinn. El símbolo sexual Brigitte Bardot y Jeanne Moreau filmaban ¡Viva María!, bajo la dirección de Louis Malle, en escenarios de Tlacotalpan, Veracruz, en tanto que Glenn Ford y Stella Stevens llegaron a México para participar en El mal, de Gilberto Gazcón.
 


En 1965 debutaron en el cine Jacqueline Bisset con un bit en El knack... y como lograrlo, y Costa Gavras dirigió Crimen en el coche cama, que fue un éxito presenciado por sesenta mil espectadores durante su primera semana de exhibición en París. También tendría lugar la última aparición en pantalla de Vivien Leigh, en La nave de los locos (Ship of Fools). Murieron Stan Laurel, el Flaco, pareja cómica de Oliver Hardy, el Gordo, fallecido por su parte en 1957, Clara Bow y David O. Selznick; a su vez nacían Brooke Shields (31 de mayo) y Charlie Sheen (3 de septiembre).


En su edición de octubre, la famosa revista Playboy publicó un reportaje gráfico con los desnudos de una joven actriz francesa de quien apenas comenzaban a llegar sus primeras películas a México en ese año: Los paraguas de Cherburgo, A cazar solteros, Vicio y virtud. Su nombre: Catherine Deneuve. Por cierto, Repulsión, de Roman Polanski, a pesar de haberse filmado en ese 1965, se exhibiría en México hasta el 4 de julio de 1968, con motivo de la reinauguración del cine Regis como sala de arte, incluso después que Bella de día, de Luis Buñuel, que era posterior.

Cada quien tiene su lista personal de películas favoritas correspondientes a ese año. En los  días subsecuentes trataré de compartir la mía, sería interesante conocer la de los visitantes de Textos, mentiras y videos.


Jules Etienne